运用表现手法的文言文-古诗词中的表现手法有哪些？
李白的《苏台览古》运用了哪些表现手法？李白的《苏台览古》运用了对照和对比的表现手法。李白《苏台览古》旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。这首诗开始描写吴苑残破，苏台荒废，而人事变化，兴废无常，自在其中，后面描写杨柳春来发新芽，柳叶青青，年年如此，岁岁常新，以“新”与“旧”不变，不变的景物变化的人事，做鲜明的对照，更加深了不同事物的对比，写出古今之中，
李白的《苏台览古》运用了哪些表现手法？
李白的《苏台览古》运用了对照和对比的表现手法。
李白《苏台览古》
旧苑荒台杨柳新，
菱歌清唱不胜春。
只今惟有西江月，
曾照吴王宫里人。
这首诗开始描写吴苑残破，苏台荒废，而人事变化，兴废无常，自在其中，后面描写杨柳春来发新芽，柳叶青青，年年如此，岁岁常新，以“新”与“旧”不变，不变的景物变化的人事，做鲜明的对照，更加深了不同事物的对比，写出古今之中，以两种不同事物来对比。写出古今盛衰之感，用意深切，精练自然。紧接着描写当前景色，而昔日的帝王宫殿。美女笙歌，都已经过去，化为乌有。后面两句重点是讲，只有悬挂在西边流来的大江上的明月，是亘古不变的，只有明月才照吴宫的繁华，看见过象夫差、西施这样的人物，才可以做见证历史的人罢了。
古诗词中的表现手法有哪些？
1、直接抒情：即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
如：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。（陈子昂《登幽州台歌》）
（1）译文：先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候。想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独怆然而涕下。
（2）赏析：全诗以慷慨悲凉的基调，通过等幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。
2、借景抒情：（杜牧《泊秦淮》）属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒写作者的感情。
如：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。
（1）译文：烟雾笼罩着水面，月光笼罩着沙岸，小船夜泊秦淮，靠近岸边酒家。酒楼里的人们还在寻欢作乐，那些卖笑的歌女浑然不知亡国之痛，隔江还唱《后庭花》。
（2）赏析：诗歌的前两句写景，后两句抒情。所写景并非晴朗的月夜、万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙。景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
3、托物言志：属间接抒情的一种，托物言志就是把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。
如：垂抉饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。（虞世南《咏蝉》）
（1）译文：蝉居住在挺拔疏朗的梧桐上，与那些在腐草烂泥中打滚的虫类自然不同，因此它的声音能够流丽响亮。蝉儿栖身高处，声音自然会传得很远，这并不是借助秋风的飞传。
（2）赏析：诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵的蝉声从稀疏的梧桐上传出来。身居高处，叫声自然传的很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名自可远扬，不需要依靠其他人的吹嘘。由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的的。
4、情景交融：在景物描写中融入了作者的主管感情，使诗歌达到“物我合一”分不清哪是“景”，哪是“情”的境界。
如：采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。
（1）译文：而陶潜《饮酒》诗中采菊东篱下，悠然无意见南山。山间雾气夕阳好，飞鸟结伴把巢还。此中当自有真意，要辩论已忘言
（2）赏析：诗句表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
5、动静结合：指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
如：月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。
（1）译文：漆黑的夜晚，一盏渔灯闪现在河面上，那盏渔灯的光亮就像萤火虫似的，静静地映在河面上。一阵微风吹来，河面漾起层层细浪，原来像萤火虫那样的一点光亮散开了，变成了无数颗星星，在河面闪动。
（2）赏析：全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态，一动一静，相辅相成。
6、以动衬静：属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写，渲染反衬出静态，也就是在动态描写中显示出静态。
7、乐景写哀：属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实践上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
8、以景结情：诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
9、借古讽今：这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件乱来讽喻当朝。
唐代李白的《苏台览古》这首诗运用了哪种表现手法？
表现手法相同点：都用了昔盛今衰的对比手法。表现手法不同点：《越中览古》着重在明写昔日之繁华，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以结句写今日之荒凉抹杀之，转出主意。《苏台览古》则着重写今日之荒凉，以暗示、反衬昔日之繁华，以今古常新的自然景物来衬托变幻无常的人事，见出今昔盛衰之感。相同主题：此两诗都是览古之作，抒发古今异变，昔非今比的感慨，以及诗人对人事变化、盛衰无常的感慨，对功名富贵的否定。这两首诗都是唐代诗人李白的作品，《越中览古》全诗原文如下：越王勾践破吴归，义士还乡尽锦衣。 宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。白话文释义：越王勾践把吴国灭了之后，战士们都衣锦还乡。如花的宫女站满了宫殿，可惜如今却只有几只鹧鸪在王城故址上飞了。《苏台览古》全诗原文如下：旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。 只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。白话文释义：曾经的歌台，曾经的舞榭，曾经的园林，曾经的宫殿，如今都已经荒废，只有杨柳叶儿青青，还有那湖中的采菱女在清唱着青春永恒的歌谣。谁还记得吴王夫差的事儿呢？只有那城西河中的明月，曾经照耀过吴王宫殿，照耀过在宫中灯红酒绿的人。扩展资料《越中览古》创作背景：此诗是诗人游览越中（唐越州，治所在今浙江绍兴）时所写。在春秋时代，吴越两国争霸南方，成为世仇。从公元前510年吴正式兴兵伐越起，吴越经历了携李、夫椒之战，十年生聚、十年教训，以及进攻姑苏的反复较量，终于在公元前473年越灭了吴。此诗写的就是这件事。诗篇将昔时的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物，作了鲜明的对比，使读者感受特别深切。一般地说，直接描写某种环境，是比较难于突出的，而通过对比，则获致的效果往往能够大大地加强。所以，通过热闹的场面来描写凄凉，就更觉凄凉之可叹。如此诗前面所写过去的繁华与后面所写现在的冷落，对照极为强烈，前面写得愈着力，后面转得也就愈有力。为了充分地表达主题思想，诗人对这篇诗的艺术结构也作出了不同于一般七绝的安排。一般的七绝，转折点都安排在第三句里，而它的前三句却一气直下，直到第四句才突然转到反面，就显得格外有力量，有神采。《苏台览古》创作背景：唐天宝（唐玄宗年号，742―756）初年，李白游姑苏台时做此诗，此诗一上来就写吴苑的残破，苏台的荒凉，而人事的变化，兴废的无常，自在其中。后面紧接以杨柳在春天又发新芽，柳色青青，年年如旧，岁岁常新，以“新”与“旧”不变，不变的景物与变化的人事，做鲜明的对照，更加深了凭吊古迹的感慨。一句之中，以两种不同的事物来对比，写出古今盛衰之感，用意遣词，精练而自然。次句接写当前景色，而昔日的帝王宫殿，美女笙歌，却一切都已化为乌有。所以后两句便点出，只有悬挂在从西方流来的大江上的那轮明月，是亘古不变的；只有她，才照见过吴宫的繁华，看见过象夫差、西施这样的当时人物，可以做历史的见证人罢了。